Дело жизни
Дело жизни

«Если бы на склоне моих дней меня спросили — жалею ли о том, что избрал театральную деятельность? — я бы ответил: начни я жизнь снова, ничего лучшего, как пережить то, что я пережил, я бы не желал, ибо в недавнее ещё время это было почти единственное свободное поприще, дававшее удовлетворение силам, не находившим исхода»


Фёдор Корш

«Театром Корша» называют москвичи причудливое здание из красного кирпича в Петровском (прежде Богословском) переулке. Уже два десятилетия его занимает популярный Театр Наций, некогда здесь был филиал МХАТ имени 
М. Горького. Но с исторической правдой, подхваченной народной молвой и несколькими поколениями театралов, не поспоришь: «Театр Корша» — и никак иначе…

Всего за 110 дней на земле бывшего Фоминского сада было построено легендарное театральное здание. Неуёмная энергия Фёдора Адамовича Корша, содружество с братьями Бахрушиными (их фирме принадлежала эта земля, стоит ли удивляться, что они стали вкладчиками в строительство и оборудование нового театра), архитектором Михаилом Николаевичем Чичаговым и декоратором-волшебником Карлом Фёдоровичем Вальцем привели к исторической дате: 30 августа 1885 года занавес коршевской сцены открылся для московского зрителя.
«Были показаны: «живая картина» «Новоселье» в постановке К. Ф. Вальца «с присущим ему изяществом и талантом, литературное посвящение В.Крылова, второй акт комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума», четвёртый акт комедии А. Н. Островского «Доходное место» и третий акт «Ревизора» Н. В. Гоголя. Театр был «при 4 ярусах», …общая вместимость зала составляла около 1300 человек».
Фотография черно-белая на почтовой карточке, до 1917. 
Театр Корша. Общий вид.
Источник
Открытое письмо, Начало ХХ века. 
Москва. Театр Корш.
Источник
«Первый спектакль прошёл с колоссальным успехом, вызванным прекрасным исполнением «Ревизора». Состав труппы, по мнению современников, был блестящим».

Имя создателя первого частного Русского драматического театра за минувшие почти полтора века обросло домыслами, к нему нещадно крепили, уничижительные понятия, самое распространённое из них — «театральный делец». История не всегда справедлива к выдающимся деятелям, её творящим. Хотя не раз отмечалось в статьях и высказываниях, что «вся сила этого театра кроется в отношении к нему публики, в том художественном кредите, который он имеет у последней, и в том, насколько он удовлетворяет её вкусам». Подчёркивался и провидческий дар антрепренёра: »…В театре интуиция, чутьё продюсеру, художественному руководителю важны и даже необходимы не меньше, чем сведения об основополагающих законах физики. Своё «Последнее условие…» — документ о передаче дел в театре — Фёдор Адамович Корш подписал 21 октября 1917 года, ссылаясь на болезнь, за четыре дня до прихода советской власти. И умер своей смертью в подмосковном Голицыне в 1923 году».

Не раз отмечалось и творческое кредо Ф. А. Корша: он был «слишком независимым от театрального круга и слишком зависимым от своей публики. Откровенно относился к театру как к «делу». Между понятиями «дело-коммерческое предприятие» и «дело жизни» ставил знак равенства».
Ф. А. Корш привел в театр своего зрителя, а по сути, воспитал новое поколение зрителей для русского театра: «Своими утренниками Корш влюблял молодёжь в сцену, готовил постоянного зрителя для вечернего репертуара».  Театр приобретал популярность, «врастал» в Москву: «В скором времени театр Корша стал такой же необходимостью московской жизни, как чай или филипповский калач. У Малого театра было своё дело, у Корша — свое. И приезжий провинциал не уезжал из Москвы, не побывав у Корша… Это был театр здорового обывателя. Театр золотой середины. Театр смеха и слёз. Театр настоящей, крепкой жизни, а не надуманных кривляний и головных вывертов. Это был просто — хороший театр».
Родословие Ф. А. Корша, его происхождение позволяют лучше понять повороты в его биографии, в личностных качествах, позволивших Фёдору Адамовичу стать одним из самых ярких театральных деятелей Российской империи рубежа Х1Х-ХХ веков. Родители его: полковой лекарь Адам Фёдорович Корш и Анна Гермогеновна, урождённая Аксёнова, оба православного вероисповедания, несмотря на скромный достаток, дали сыну хорошее образование. Анна Гермогеновна с отличием окончила Тифлисский Закавказский университет в составе первого выпуска, но решила посвятить себя воспитанию первенца — сына Фёдора.

Поначалу избравший юридическую карьеру и успешно её строивший, Фёдор Корш обрёл своё истинное призвание после 6 апреля 1882 года, когда «состоялось решение об отмене государственной монополии и разрешении частных театров в столицах».

Повествование о сезонах в Русском драматическом театре — премьеры, успехи актёров, реакция зрителей, оценка прессы — воспринимаются как театральный роман. Но нельзя не упустить из внимания и наблюдение А. П. Чехова: «У Корша скандал большущий. Грязная муха может всю стену испачкать, а маленький грязный поступочек может испортить всё дело». И дальше драматург пишет о предательстве актёров, о сути конфликта и о тех, кто его раздувал. Эта цитата из письма Чехова говорит об его интересе к этому театру, который вскоре вылился в увлекательную «чеховскую страницу»  летописи Русского драматического театра: «Ведь именно с Театра Корша, собственно, и началось сотрудничество Чехова с театром. В театре Корша были поставлены чеховские «Калхас» (19 февраля 1888 года), «Медведь» (7 ноября 1888 года), «Свадьба» (30 августа 1902 года), уже после смерти Чехова — «Юбилей»  (31 августа 1912 года)».

Именно на этой сцене впервые показан чеховский «Иванов»! Поставил спектакль Н. Н. Соловцов. В главной роли выступил В. Н. Давыдов. М. П. Чехов вспоминал: «Иванов» сразу же завоевал всеобщее внимание. Смотреть его собралась самая изысканная московская публика. Театр был переполнен. Одни ожидали увидеть в «Иванове» весёлый фарс в стиле тогдашних рассказов Чехова, … другие ждали от него чего-то нового, более серьёзного, — и не ошиблись. Успех оказался пёстрым: одни шикали, другие, которых было большинство, шумно аплодировали и вызывали автора, но в общем «Иванова» не поняли… Но, как бы то ни было, о пьесе заговорили. Новизна замысла и драматичность приёмов автора обратили на него внимание как на драматурга, и с этого момента начинается его официальная драматургическая деятельность».
Афиша первой постановки пьесы «Иванов» в театре Корша в 1887 году. 
Фотокопия, 1940. Лист 20 из альбома «А. П. Чехов. Передвижная выставка ГЛМ»
Источник
Фото, 1887. 
Артист В. Н. Давыдов в роли Иванова в спектакле «Иванов» по пьесе А. П. Чехова. Театр Корша.
Источник
Открыть для мирового театра Чехова-драматурга! Это ли не выдающаяся заслуга Фёдора Корша?
На русской сцене до сих пор идёт пьеса С. А. Найдёнова «Дети Ванюшина». А ведь её премьера, «вызвавшая значительный общественный резонанс как прогрессивная и актуальная репертуарная линия», прошла на сцене Русского драматического театра!
Произошло это 14 декабря 1901 года. «Вся Москва „повалила“ к Коршу. Из театра, посещавшегося исключительно Замоскворечьем, он на десять-пятнадцать лет стал одним из популярнейших театров Москвы. Совпасть со временем — редкая удача, выпадающая на долю только избранных. Эту удачу Корш оправдывал всю жизнь, вызывая неоднозначные оценки своей деятельности первооткрывателя, на посту директора первого частного Русского драматического театра. Они сопровождали Фёдора Адамовича с первого дня директорства до ухода из жизни, а затем и в позднейших исследованиях по истории русского театра».
Фото ч/б на паспарту. Драма С. А. Найдёнова «Дети Ванюшина».
Группа артистов первой постановки в Москве, 1901 г. Театр Корш.
Источник
Фотография. Константин — Леонидов Л.М., [Акулина] — Мальская, Алексей — Остужев. 
«Дети Ванюшина». Театр Корша (14 декабря 1901)
Источник
Благодаря Коршу Русский драматический театр приобрёл своё уникальное лицо, стал неотъемлемой частью культурной жизни нескольких поколений москвичей. Но главное для Корша было то, что благодаря театру открывалась широкая возможность для развития сценического искусства в России. Со сцены можно было передавать в народные массы идеи борьбы со злом, несправедливостью, тупостью и косностью, угнетением слабых, а также идеалы добра, справедливости. Можно было познакомить зрителя, особенно молодёжь, с лучшими произведениями русской и иностранной драматургии. Наконец, свободный театр мог стать школой для новых поколений начинающих актёров. Именно такую миссию Корш и выполнял в течение всего времени руководства своим театром. Нередко театр Корша становился трамплином для дальнейшей карьеры артистов. Попав на сцену из провинции или после училища, артисты совершенствовали своё мастерство, обустраивались в столице, а потом становились украшением как частных, так и казённых сцен: например, корифеи Художественного театра — И. М. Москвин, Л. М. Леонидов — прошли через Корша. В 1886–1888 годы в театре Корша служил В. Н. Давыдов. «Два сезона у Корша оказались плодотворными для актёра. Сыграв более 20 ролей в классическом репертуаре и пьесах Островского, Давыдов довёл до совершенства роли Городничего, Фамусова, Мошкина, Подколесина, Бальзаминова и Кузовкина.
Погружение в мир Фёдора Адамовича Корша — выдающегося театрального деятеля, которого А. П. Чехов любовно называл «сей тенором говорящий антрепренёр», помогает даже такой, мельком брошенной характеристике, живо представить облик неугомонного героя этой статьи.

Думается, Фёдор Адамович не остановит исследовательский пыл тех, кто узнал его. Театроведами и краеведами до сих пор не найдена могила Ф. А. Корша в Голицыно. Затерялись и следы А. И. Богданова, потратившего много лет жизни на доскональное изучение всех представителей рода «русских Коршей». Но, хочется верить, поиски будут продолжаться неутомимыми исследователями и увенчаются удачей в установлении места захоронения человека, которому обязана история отечественного и мирового театра.



Материал подготовлен в рамках Всероссийского проекта «Театральный поезд», реализуемого СТД РФ при поддержке Президентского фонда культурных инициатив в год 150-летия Союза театральных деятелей Российской Федерации.